Thomas VDB découvre la fête du livre de Saint-Etienne

Entretien avec Thomas VDB pour sa première fête du livre de Saint-Etienne

C’est un visage connu du petit et grand écran, chroniqueur, il publie aujourd’hui « fiascorama ». Thomas VDB découvre la ferveur stéphanoise et nous livre avec humour un peu de son parcours et ses envies d’écriture.

Avec une carrière ancrée dans la comédie, il a récemment publié son deuxième livre, qui est autobiographique et rempli d’anecdotes humoristiques. Son approche de l’écriture s’inspire de livres qui l’ont fait rire, et il vise à apporter la même joie à ses lecteurs. En discutant des différences entre l’écriture pour le théâtre et les livres, il souligne l’importance de l’oralité et de l’improvisation dans son travail, tout en mentionnant ses projets futurs dans le domaine du spectacle et du cinéma.

Inspiration à travers la Comédie Thomas VDB révèle que son envie d’écrire des livres découle de la lecture d’œuvres humoristiques qui l’ont fait rire. En tant que comédien, il cherche à reproduire cette expérience joyeuse à travers ses propres écrits. Il mentionne que les retours positifs de ses lecteurs, qui lui disent souvent qu’ils rient en lisant ses livres, le motivent à poursuivre dans cette voie. Cela démontre l’impact de l’humour dans la littérature et l’importance de toucher un large public.

Écriture Autobiographique et Anecdotes Personnelles Les deux livres qu’il a écrits sont basés sur son vécu, où il raconte des histoires d’erreurs et de situations cocasses. Il explique que ces anecdotes, souvent partagées avec ses amis, constituent la matière de ses ouvrages. Cette approche autobiographique permet une connexion authentique avec le lecteur, tout en offrant un regard divertissant sur ses échecs et ses mésaventures.

Différences entre Écriture Théâtrale et Littéraire L’auteur souligne que l’écriture d’un livre et celle d’un spectacle sont deux processus distincts. Il écrit pour l’oralité dans ses spectacles, cherchant à donner l’impression que son discours est spontané. Contrairement à cela, l’écriture d’un livre nécessite une structure différente, ce qui complique parfois la transposition de l’humour écrit sur scène. Cette distinction met en lumière les compétences variées requises dans les deux formes d’art.

Utilisation de la Voix comme Outil Comique Il admet jouer avec sa voix, en exagérant certains aspects pour accentuer le comique. En se présentant comme étant plus bête qu’il ne l’est réellement, il parvient à créer des situations humoristiques. Cette technique illustre l’importance de la performance vocale dans la comédie et l’écriture humoristique, où la tonalité et l’intonation peuvent enrichir le contenu.

Équilibre entre Divers Médias L’humoriste exprime une préférence pour la variété dans son travail, affirmant que se concentrer uniquement sur un média, que ce soit le théâtre, la radio ou l’écriture, devient rapidement monotone. Cette polyvalence lui permet d’explorer différents aspects de sa créativité, tout en gardant son public engagé. Il souligne que chaque forme d’art lui apporte une satisfaction différente, enrichissant ainsi sa carrière.

Projets Futurs et Expansions de Carrière Actuellement, l’auteur travaille sur son prochain spectacle tout en étant impliqué dans plusieurs projets cinématographiques, dont un film intitulé « Miss Merma ». Ces activités montrent son engagement à évoluer dans le domaine du divertissement, tout en continuant à écrire et à performer. Cette dynamique illustre l’importance de la diversification des projets pour maintenir la pertinence dans l’industrie du spectacle.