Grégory Cometti : Du Café-Théâtre de Saint-Galmier à la Conquête d’Avignon

Avec RADIO GAGA 42 et Youtube nous avons fait de nombreuses rencontres et entretiens, voici un petit retour sur la rencontre avec Grégory Cometti, artiste et producteur à l’origine du KFT de Saint-Galmier, l’un des cafés-théâtres les plus dynamiques de la région Auvergne-Rhône-Alpes.

Cette rencontre retrace le parcours passionné de Grégory Cometti, artiste et producteur à l’origine du KFT de Saint-Galmier, l’un des cafés-théâtres les plus dynamiques de la région Auvergne-Rhône-Alpes. Il raconte son entrée dans le monde du spectacle, la croissance du KFT, puis le passage à la production d’envergure, jusqu’à l’ouverture d’une salle privée majeure à Avignon. Le récit éclaire les défis de la programmation, l’évolution des modalités de découverte et de promotion des humoristes à l’ère des réseaux sociaux, tout en valorisant l’importance du travail, de la prise de risque et du renouvellement dans le secteur culturel.

Naissance d’une Passion pour la Scène et Premiers Pas dans le Théâtre

Grégory Cometti revient sur ses débuts, révélant que sa passion pour la scène a émergé au lycée grâce à l’insistance d’une professeure de français qui l’incite à prendre des cours de théâtre. Malgré une motivation initiale limitée, il est instantanément conquis dès le premier essai et ne quittera plus jamais la scène, évoquant la camaraderie des débuts et la montée d’adrénaline devant le public. Il décrit le théâtre comme une véritable addiction, un sentiment partagé par de nombreux comédiens. Rapidement, ce qui était un hobby devient beaucoup plus : les succès de ses premiers spectacles le poussent à envisager d’en faire un métier. Avec un camarade, ils se lancent dans la création de leur propre troupe, créant et jouant la pièce « Sous les jupes des hommes » qui rencontre un succès grandissant, de la région jusqu’à Paris en 2008. Ce succès l’amène à abandonner son emploi dans les ressources humaines pour franchir le pas vers une carrière artistique, un choix qu’il ne regrette pas, enrichi par les nombreuses rencontres et expériences inattendues que lui offre cette vie.

De la Scène à la Production : Développement du KFT et Stratégies d’Entrepreneur

Au fil des ans, Grégory Cometti endosse le rôle de producteur, développant une vraie fibre entrepreneuriale. Il explique le besoin constant d’initier de nouveaux projets tout en capitalisant sur ceux déjà réalisés. La création du KFT à Saint-Galmier s’accompagne de défis : dans une commune de seulement 5 000 habitants, il parvient à faire émerger une salle dynamique grâce à une programmation de qualité et au soutien d’un public fidèle. Il évoque la particularité de la région, relativement aisée, qui facilite en partie ce décollage, tout en rappelant que le succès n’est jamais totalement linéaire et demande persévérance face aux difficultés. La programmation s’élargit progressivement, bénéficiant aussi du bouche-à-oreille généré par leurs tournées régionales. Les relations tissées avec les artistes et les maisons de production au fil des années permettent à la salle de se hisser parmi les cafés-théâtres renommés, tout en maintenant une dimension conviviale et familiale.

Programmation, Expansion et l’Aventure Avignonnaise

La programmation du KFT est organisée longtemps à l’avance : Grégory annonce qu’elle est bouclée jusqu’en avril 2025 pour les week-ends, tout en gardant de la souplesse en semaine pour les têtes d’affiche. Il décrit l’importance capitale du Festival d’Avignon, qu’il fréquente chaque année en juillet, autant pour découvrir de nouveaux talents que pour enrichir son réseau. C’est dans ce contexte que naît l’ambitieuse idée d’ouvrir une grande salle à Avignon, sur le modèle d’un zénith local : 1 600 places assises/debout, 1 050 assises, dans un ancien bâtiment qui avait accueilli l’opéra temporaire de la ville. L’investissement s’élève à 2,5 millions d’euros pour offrir un équipement technique de pointe, exclusivement financé en privé, positionnant la salle comme la plus grande du type en province. Il détaille la genèse du partenariat avec son associé issu du monde du cinéma, les occasions manquées durant le Covid, et la transformation du projet en opportunité d’envergure, concrétisée par une ouverture prévue le 15 février et une première programmation de 56 spectacles, avec l’objectif d’en proposer 80 à 100 par an.

Montée en Gamme, Nouveaux Défis et Pont avec le KFT

Grégory Cometti compare les échelles : le KFT évolue en ligue 1 des cafés-théâtres français, mais la salle d’Avignon ambitionne un véritable changement de dimension, pour accueillir de plus gros spectacles et artistes. Ce nouveau lieu sera une rampe de lancement pour les talents repérés ou rodés au KFT, à l’image de l’humoriste Lauralone qui passe directement de la petite scène à la grande d’Avignon, ou de Jall, qui connaît le même parcours. Il détaille la stratégie qui consiste à accompagner les artistes émergents du local – à Saint-Galmier puis à Saint-Étienne (Vaulx, Escale, Forum) – vers une exposition nationale, renforçant l’écosystème théâtral et humoristique sur plusieurs sites. Grégory mentionne également ses réflexions sur 2024, estimant que chaque projet pourrait être son dernier tant ils sont exigeants, mais laissant entendre que l’envie de nouveaux défis reviendra avec l’aboutissement de la salle d’Avignon, dynamisée par la prévente de 20 000 billets, signe encourageant pour l’avenir.

Publics, Programmation 2024 et Nouveaux Talents de la Région

L’entretien aborde la question des publics : selon Grégory, les spectateurs stéphanois et avignonnais partagent une même simplicité, un caractère populaire et un engouement commun pour l’humour et le spectacle vivant. Il explique que le nom “Confluence” de la nouvelle salle fait référence au quartier avignonnais à la jonction du Rhône et de la Durance, sans rapport avec Lyon, et souligne la spécificité du financement totalement privé du projet. Pour la saison 2024, la programmation du KFT s’annonce riche : nouveaux talents et comédies inédites y côtoient des valeurs sûres à succès continu, la réputation du bouche-à-oreille restant un facteur clé. Sont également annoncés plusieurs grands rendez-vous dans la région : Thomas VDB à Saint-Étienne en janvier, Laura Calu, Franjo le youtubeur, ainsi que le Stéphanois Chicandier, très suivi dans le milieu. Grégory confirme qu’il existe quelques nouveaux talents locaux, repérés notamment lors du festival Art Comique, mais encourage surtout la jeune génération à oser se lancer dans l’écriture et le one man show, acte qu’il juge particulièrement difficile car il n’existe aucun filet pour le débutant isolé sur scène.

L’Ère des Réseaux : Mutation de la Découverte et Précarité des Nouvelles Carrières

Le final de l’entretien s’arrête sur la mutation du marché du spectacle à l’ère des réseaux sociaux. Grégory analyse le phénomène d’artistes comme Chicandier, dont le succès s’est d’abord construit sur une communauté spécifique et via Internet, avant de prendre une ampleur nationale. Il observe que désormais, de nombreux humoristes perçent d’abord sur YouTube, Facebook ou Instagram, alors qu’auparavant l’émergence s’effectuait de la petite salle de province jusqu’aux grands médias. Il souligne la difficulté de suivre tant de nouvelles personnalités, qui peuvent désormais accumuler des centaines de milliers de suiveurs sans être connues autrement, rendant la détection plus aléatoire et rapide. Il insiste pourtant sur le travail constant requis : il ne suffit plus de percer, il faut durer, produire sans cesse du contenu pour être visible dans les algorithmes des plateformes sociales, un enjeu que tous ne surmontent pas. La pression de cette nouvelle donne, couplée à des réseaux de plus en plus verrouillés par leurs propres logiques, impose un rythme et des critères de sélection inédits, rendant la réussite aussi soudaine qu’éphémère pour nombre d’artistes contemporains.